Японский текстиль: «живое национальное сокровище»

Из Японии с любовью: что привезти домой

Понимая, что изрядная часть путешественников мыслит практично и думает о вещах, которые потом можно использовать в быту, мы составили для них соответствующий перечень.

Японская техника. Электроника Японии давно стала эталоном качества и совершенства, но есть «подводные камни», о которых стоит упомянуть.
Во-первых, приобретая местную электронику, приготовьтесь к японскому интерфейсу.
Во-вторых, цены там будут сопоставимы с нашими, а иногда и превосходить их.
В-третьих, вас постигнет проблема гарантийного обслуживания.
Если вы всё же решитесь привезти что-то из техники домой, то ориентируйтесь на наиболее популярные японские бренды:
Panasonic,
NEC,
Fujitsu.
Бывалые странники советуют ехать за этими вещами в Акихабару.

Косметика

Если вы хотите привезти что-то из косметики, то обратите внимание на два бренда, которые локализуются в Японии:
SK-II,
Shiseido.
Слава о них прокатилась по всему миру.
Есть, впрочем, и менее известные косметические предприятия, о которых слышали только азиаты.
Мы советуем прихватить с островов:
тушь для ресниц,
очищающее масло,
маски для лица (коллагеновые).
И занимательные бьюти-гаджеты:
мини-сауны,
массажёры,
всевозможные лифтинговые системы.

Еда. Чтобы проникнуться духом Японии, нужно питаться в местных ресторанах, не адаптированных для иностранцев

Некоторые блюда покажутся вам странными (ядовитая рыба фугу), а иные и вовсе отвратительными (блюда с подливкой юнсай). Чтобы не прогадать с подарком, приобретите набор для суши. Туда входят:
мисочки,
палочки,
прочие необходимые компоненты.
Также стоит прихватить с собой бэнто — одно порционную упакованную пищу, которая не испортится в самолёте, пожалуй, это и всё, что можно привезти из еды домой.

Кимоно — идеальный подарок для девушки.

<?php $next_post = get_previous_post(true);
if( ! empty($next_post) ){ ?>

Это интересно: <?php previous_post_link(‘%link’, ‘%title’, true); ?>

<?php } ?>

Чай и набор для чайной церемонии

Чайная церемония в Японии — настоящий ритуал, истоки которого лежат в дзэн-буддизме. Гармония, почтительность, тишина и покой — основные принципы проведения японских чайных церемоний. Для проведения этого действия обязательно требуется наличие деревянной шкатулки для чая, медный или чугунный чайник для кипячения воды, керамические большая чаша для заваривания и отдельные чаши для каждого гостя, а также ложка и мешалка из бамбука.

Существует более десятка видов японского чая, и черных сортов среди них нет. Самый популярный зеленый чай в Японии — «Сэнтя». Но именно сорт «Маття» чаще всего используется в традиционной чайной церемонии. Также востребованы сорта «Тамарёкутя» со своим ягодно-цитрусовым ароматом, славящийся отсутствием горечи «Камаиритя», и «Гёкуро» — один из самых дорогих сортов японского чая с высоким содержанием кофеина.

к оглавлению ^

Игрушки

к оглавлению ^

Воздушные змеи

Несмотря на то, что воздушные змеи были придуманы в Китае, японцы сделали из них веселое развлечение. Единичные и составные змеи, простые и сложные конструкции, разнообразных формы и окраски — есть масса вариантов этого сувенира.

к оглавлению ^

Головоломки

Любители интеллектуальных игр смогут приобрести в Японии знаменитые головоломки Нобу Йошигахары. Самые известные его работы — доработанная версия головоломки «Сложи букву Т», «Новости», «Тарелка» и «Крест-вертушка». Популярность также имеет «Решетка» Иосиюки Котани и «Клетка для птицы» Мейко Кимуры и Хироказу Ивасавы. Изделия, изготовленные из дерева и металла, послужат отличным напоминанием о поездке в страну, где пытливый ум ― одна из самых ценных человеческих характеристик.

к оглавлению ^

Кендама

Кендама — японская версия французской игрушки Бильбоке. Принцип игрушки очень прост — к деревянному изделию крепится шарик на нитке, который нужно подбрасывать и стремиться поместить его в углубление в центре игрушки. Правил, комбинаций и вариаций у этой игры в Японии очень много. Считается, что кендема делает человека более терпеливым.

к оглавлению ^

Коинобори

Также известное как Сацукинобори — это бумажное или тканевое украшение с изображением карпа. Появившееся в самурайской среде, нынче Коинобори вывешивают в японских дворах в День детей и дарят мальчикам, желая им всего наилучшего. Это довольно интересный и оригинальный сувенир.

к оглавлению ^

Кома

Восточная игрушка Кома — аналог западного волчка, изготовленная из дерева и вручную расписанная национальными узорами. Кома является неотъемлемым атрибутом японского Нового года. Приобрести эту вещицу можно в сувенирной лавке.

к оглавлению ^

Небесные фонарики

Хоть эти летающие светящиеся конструкции были изобретены китайскими умельцами, однако, они приобрели большую популярность и в Японии. Состоящие из бамбукового каркаса, горелки и рисовой бумаги, пропитанной негорючими жидкостями, эти фонарики являются непременным атрибутом праздников в японских семьях.

К сожалению, в России запуск небесных фонариков запрещен по мерам противопожарной безопасности, но ничто не мешает приобрести их в качестве приятного сувенира.

к оглавлению ^

Предназначение японских садово-парковых ансамблей

Традиционный японский сад сочетает в себе элементы, опыт употребления которых был накоплен за многие века. Все они отражают влияние определенных периодов истории. Считается, что нет понятия «типичный традиционный японский сад». Типичным можно считать лишь влияние его атмосферы и наслаждение от посещения. Следует отметить, что до недавнего времени самые исключительные образцы садово-паркового искусства были редко открыты для широкой публики. Их строила правящая элита для удовлетворения своих личных эстетических потребностей. Разбивались парки и при храмах, чтобы создать в их окружении настроение, соответствующее для поклонения и созерцания.  Сюгаку-ин — один из самых больших садов в Киото. Он был спроектирован для отставного императора, чтобы он мог провести оставшиеся годы в спокойствии. Сад Серебряного павильона Гинкаку-дзи  был создан для отдыха сёгуна из династии Асикага в неспокойные времена конфликтов в столице. Они служили средством достижения покоя и умиротворения, которого правители так отчаянно искали в периоды ссор и конфликтов, отмечающих большую часть истории Японии. По своей задумке сады были воплощением утопичной идеи, реализации рая на земле. Отдельные образчики этого направления в искусстве достигли поистине максимально вообразимого сходства.

Маски для лица Pure Smile

Это целое семейство, предлагающее решение практически любой проблемы. Здесь есть маски с экстрактом зеленого чая для борьбы с антиоксидантами, с экстрактом цветков плюмерии для детокса, с углекислым газом и экстрактом морских водорослей для очищения, с микрочастицами сапфира для расслабления, с эссенцией улитки и экстрактом какао для увлажнения… перечислять можно до бесконечности. За что их люблю лично я – за идеальное прилегание к лицу (с ними можно даже ходить по номеру), отличное увлажнение и «оживление» кожи, независимо от обозначенного назначения маски, и за низкую стоимость. Кроме того, выбранные мной экземпляры с яркими картинками в национальном стиле – отличный подарок друзьям и знакомым: полезный, легкий и компактный. Спокойно можно привезти штук 20 и всем раздавать.

Beauty-директор российского Marie Claire Анастасия Харитонова много путешествует. И с удовольствием делится с читательницами любимыми местами и обязательными покупками в своем блоге. Сегодня она расскажет, что стоит привезти из Парижа и почему французы делают подарки лучше всех.

Фото: Getty Images, архив пресс-служб

Традиции в Японии с осьминогом

В стране Восходящего Солнца осьминог — существо, символизирующее оргазм в японской культуре. Изображение таких животных можно увидеть на картинах. Здесь художники часто показывают женщин, которые совокупляются с осьминогом. В современной Японии пользуются большой популярностью картины с сексуальными элементами с обитателями морского дна.

По традиции в Японии из осьминога готовят разные блюда. В дорогих ресторанах весной и летом непременно подают посетителям блюдо из этого животного. На востоке страны морского гада даже включают в список новогодних угощений. Осьминогов маринуют в уксусе или окрашивают пищевым красителем.

Самый известный вариант — это блюдо такояки. В шарики из теста кладут кусочки осьминога. Их едят, обмакивая в соус, добавляют водоросли, майонез, имбирь. Осьминога ценят не только за приятный вкус, но также малокалорийность. Животное богато белком, таурином и помогает перенести жару.

Мидзухики — японское искусство завязывания шнуров

Мидзухики еще один процветающий вид японского прикладного искусства, по технологии своей напоминает плетение макраме, но более изящное и миниатюрное.

Итак , что же такое мидзухики — это искусство завязывания из шнуров различных узлов, в результате которого создаются потрясающей красоты узоры, своими корнями уходит в 18 век.

Область применения также разнообразна — открытки, письма, прически, сумочки, упаковка подарков. Кстати, именно благодаря упаковке подарков мидзухики получили широкое распространение. Ведь подарки полагаются к каждому событию в жизни человека. Существует такое громадное количество узлов и композиций в мидзухики, что даже не каждый японец знает их все наизусть, наряду с этим существуют и базовые наиболее распространенные узлы, которые используются для поздравления с рождением ребенка, на свадьбу, поминки, день рождения или поступление в университет.

Исторический обзор

Коренные жители Японии ткали ткань из растительного волокна. Захватчики с северо-восточного азиатского материка основали культуру Яей в Японии, начиная около 300 лет до н. э., внедряя более сложные материалы (включая рами и шелк) и методы. Но можно сказать, что узнаваемая японская текстильная культура началась в период Ямато, когда аристократические кланы и зарождающаяся монархия привели к значительно возросшему спросу на прекрасные ткани, особенно из шелка. Введение буддизма в середине шестого века увеличило спрос на прекрасный текстиль для церковного использования. Некоторые из этих текстильных изделий были импортированы из материковой Азии, но все большее их количество производилось в Японии. Ткачихам, красильщикам и другим текстильщикам из Кореи и Китая предлагалось поселиться в Японии под патронажем суда; производство текстильных изделий находилось под патронажем и регулировалось государством, а лучшие текстильные изделия производились в имперских мастерских. Шелковые ткани простого и саржевого переплетения часто окрашивали в сплошные цвета или в узоры, полученные путем штамповки воском. Парча производилась как для аристократического, так и для храмового использования. Другие методы включали аппликацию, вышивку и плетение.

Взрывной рост числа, богатства и могущества буддистских храмов в период Нара (710-785 гг.) привел к интенсивному развитию текстильного искусства, а также к массовому импорту текстиля с материка. В последующий период Хэйан (795-1185 гг.) больше внимания уделялось внутреннему производству, частично в императорских мастерских и частично в частных

Этот период увидел продолжаемую важность парчи и вышивки. Поскольку гармоничное использование цветов в нескольких слоях одежды было одним из главных эстетических принципов одежды в эту эпоху, были приложены большие усилия, чтобы расширить и усовершенствовать методы окрашивания

В периоды Камакура (1185-1233) и Муромати (1338 — 1477) было создано военное правление под эгидой самураев. В этот период вновь возросла международная торговля, в результате чего в Японию поступило множество новых материалов, технологий и дизайнерских мотивов. Хлопок был введен в это время, в основном вытесняя использование волокна конопли в текстиле, используемое простолюдинами. Развитие театра Nôh под патронажем военной аристократии в период Муромати, с сопутствующим спросом на роскошные и блестяще красивые костюмы, стимулировало текстильное производство и инновации. Внедрение многоцелевых ткацких станков и усовершенствованного оборудования привело к увеличению производства сложных шелковых тканей, таких как дамаск и атлас, которые часто использовались в качестве фоновых тканей для узорной окраски (дамасская ткань) и для вышивки (атласная ткань).

После более чем столетней гражданской войны (1477 — 1601 гг.) правление Сегуната Токугава (1601-1868 гг.) принесло Японии эпоху нового мира и процветания. К шестнадцатому веку косоде стал основным предметом японской одежды; быстрый рост городов и обеспеченного городского населения сделал эту и последующие формы кимоно центром текстильного искусства.

Сумптуарные законы, законы против излишней роскоши, запретили простолюдинам носить парчу и другие сложные ткани. Это простимулировало ткачей и красильщиков производить поверхностно украшенные ткани исключительной красоты и разнообразия, которые оставались бы в пределах закона. Рост городских «кварталов удовольствия», населенных куртизанками, которые иногда могли бы командовать дарами большой ценности, стимулировал производство парчи и гобелена, поскольку рос спрос на сложные и роскошные пояса (obi), которыми женщины завязывали свои кимоно. Между тем, в сельской местности крестьяне создавали или поддерживали свои собственные методы ткачества и крашения хлопчатобумажных тканей, часто в характерных региональных стилях.

Трудности вначале пути у компании IKEA

Самым сложным этапом в пути становления компании были времена, когда конкуренты поняли потенциал IKEA. Некоторые из них в открытую требовали от властей закрытия компании, другие запрещали участвовать в выставках. Общими усилиями им удалось убедить поставщиков не работать с IKEA, однако часть из них не отказывались от сотрудничества. Им приходилось осуществлять доставку в IKEA по ночам, используя ложные адреса и другие данные. Сложная ситуация с поставщиками заставила компанию искать партнеров в других странах, благодаря этому у компании появилась возможность выхода на международные рынки. Первой страной партнёром IKEA стала Польша.

Мотивация стиля

Почему японский дом – феномен? Потому что сама его природа идет вразрез с привычным нам понятием жилища. С чего, например, начинается строительство обычного дома? Разумеется, с фундамента, на котором потом возводятся прочные стены и надежная кровля. В японском доме все делается наоборот. Конечно, он начинается не с крыши, но и фундамента как такового у него тоже нет.

При строительстве традиционного японского дома учитываются факторы возможного землетрясения, жаркого и крайне влажного лета. Поэтому в основе своей он представляет конструкцию из деревянных колонн и крыши. Широкая крыша защищает от палящего солнца, а простота и легкость сооружения позволяет в случае разрушения быстро собрать пострадавший дом заново. Стены в японском доме – это лишь заполнение промежутков между колоннами. Обычно лишь одна из четырех стен – константная, остальные состоят из передвижных панелей различной плотности и фактуры, которые играют роль стен, дверей и окон. Да, в классическом японском доме привычных нам окон тоже нет!

Внешние стены дома заменяют сёдзи – это деревянные или бамбуковые каркасы из тонких реек, собранных наподобие решетки. Промежутки между рейками раньше оклеивались плотной бумагой (чаще всего рисовой), частично обивались деревом. Со временем стали использоваться более технологичные материалы и стекло. Тонкие стены двигаются на специальных шарнирах и могут служить дверьми и окнами. В жаркое время дня сёдзи вообще можно снять, и дом получит естественную вентиляцию.

Межкомнатные стены японского дома еще более условны. Их заменяют фусумы – легкие деревянные рамы, оклеенные с двух сторон плотной бумагой. Они разделяют жилище на отдельные помещения, а при надобности раздвигаются или снимаются, образуя единое большое пространство. Кроме того, внутренние помещения разделяются ширмами или занавесями. Подобная «мобильность» японского дома дает его обитателям неограниченные возможности в планировке – по потребностям и по обстоятельствам.

Пол в японском доме традиционно делается из дерева и поднимается над землей не менее чем на 50 см. Это обеспечивает некоторую вентиляцию снизу. Дерево меньше нагревается в жару и дольше охлаждается зимой, к тому же при землетрясении оно безопаснее, чем, например, каменная кладка.

У европейского человека, попадающего в японское жилище, возникает ощущение, что это лишь декорации для театральной постановки. Как можно жить в доме, у которого практически бумажные стены? А как же «мой дом – моя крепость»? Какую дверь закрывать на засов? На какие окна вешать занавески? И к какой стене поставить массивный шкаф?

В японском доме придется забыть о стереотипах и попробовать мыслить другими категориями. Ибо для японца важна не «каменная» защита от окружающего мира, а гармония внутреннего.

Амигуруми – японские вязаные игрушки

Амигуруми — в переводе с японского — вязанное-завернутое — японское рукоделие, которое стало популярным и в нашей стране. Суть его состоит в вязании крючком или спицами маленьких зверят и человекоподобных существ. Обычно амигуруми вяжут по спирали, крючок или спицы выбирают меньшего размера, чем того требует пряжа, для того чтобы вязка была без зазоров и дыр, через которые может выглянуть набивочный материал. А раз игрушка амигуруми требует от нас плотности вязания, то и начинать вязание по кругу нужно так, чтобы не оставалось отверстий, для этого был придуман способ названный «кольцо амигуруми». Более подробно об амигуруми здесь.

Освещение

В интерьере на японский манер приветствуется полноценное многоуровневое освещение, которое регулируется в зависимости от времени суток

Расцветка светильников не должна кардинально выделяться на фоне спокойного дизайна помещения.
И также важной особенностью освещения является использование источников рассеянного, а не направленного света.
Поэтому в таких интерьерах часто можно встретить абажуры из рисовой бумаги и бамбука.Лампы и бра, расположенные в разных уголках комнаты, призваны менять восприятие интерьера, освещать конкретные предметы или зоны. Такой прием визуального зонирования очень важен для помещений с открытой планировкой

Характерные черты японского стиля

Изначально основной идеей лоскутного шитья было рациональное использование ткани, которая имела тогда высокую ценность и стоимость

Впоследствии простые и милые изделия стали настолько популярными в народе, что на такой вид шитья начали обращать внимание именитые дизайнеры. Некоторые из них даже производили ткани с имитацией сшитых лоскутков

Многие эксперты утверждают, что техника пэчворк зародилась в Англии, а не в Японии. Однако от этого азиатское направление не стало менее интересным, ведь оно отражает все традиции и особенности Страны восходящего солнца. К ним относятся:

• наличие техники японской вышивки сашико;

• использование шелка для основной ткани;

• украшение изделия бахромой, кистями;

• преобладание растительных узоров, геометрических орнаментов и пейзажей;

• для строчки использование ниток контрастного цвета, который выделяется на основном фоне.

Популярность пэчворка в Японии была связана с запретом на ввоз текстиля из Китая, что послужило развитию собственной текстильной промышленности. Первое время из кусков материи производилась одежда для монахов, которую всегда можно было обновить в процессе износа, аккуратно пришив лоскуты-заплатки. Спустя время такое шитье переросло в настоящее искусство и национальное достояние.

Что такое японское кимоно

В японском языке слово «кимоно» дословно переводится как «одежда». Причем изначально этот термин применялся к любой одежде, независимо от ее вида и назначения. Но со временем так стали называть только определенный тип одежды, очень напоминающий запахивающийся халат с широкими рукавами без пуговиц и застежек, которую носили и до сих пор носят японские женщины, мужчины и дети.

Классическая форма японского кимоно, сформировавшаяся за прошедшие столетия, практически не изменилась до наших дней. И с определенного времени кимоно приобрело статус японского национального костюма.

Например, кимоно с очень длинными, чуть ли не до пола, и очень широкими рукавами носят девушки на выданье. Символически такой наряд как бы сообщает окружающим, что молодая особа в поиске жениха.

Кимоно – это не только само платье. На самом деле это очень сложный комплект из множества составляющих его дополнительных предметов нижней и верхней одежды, специальной обуви и аксессуаров.

Лучшие подарки сделаны в Японии

Дарение подарков в Японии считается искусством и носит название «Дзото»

Поводов для дарения у японцев тьма:

  • признательность,
  • соболезнование,
  • извинение,
  • поздравление и т.д.

Итак, что что же привезти из Японии в подарок? Существует следующая классификация подарков:

  • Сезонные. К примеру, в Новый год подарить вам могут что угодно, но обязательным сопутствующим атрибутом будет «нэнгадзё» — специальная открытка.
  • Церемониальные. Поводом может стать:

    • рождение ребёнка или беременность;
    • первый праздник мальчиков или первый Новый год.

    В общем, знаковое событие.

  • По разным случаям. Например, отец семейства съездил в заграничную командировку и привёз оттуда подарок каждому домочадцу.

Вы можете дарить подарки, привязываясь к японским традициям либо игнорировать восточный этикет — это ваше право.

Что привезти ребёнку — 5 лучших идей для детского подарка

  • Кома. Эту игрушку можно подарить маленькому ребёнку. Кома отдалённо напоминает волчок. Эта вещица вырезается из дерева и покрывается узорами. Ежегодно японские мастера придумывают новые узоры, так что пару одинаковых кома найти проблематично.
  • Кэндама. Традиционная деревянная игрушка, напоминающая молоток с подвешенным на верёвочке шариком. В Японии кэндама очень популярны — они развивают: терпение, упорство и непреклонность.
  • Коинобори. Это флаг, форма которого имеет сходство с карпом. Флаги-карпы в Японии дарят мальчикам. Также они вывешиваются возле дома с наступлением Дня детей.
  • Воздушный змей. Изначально воздушные змеи применялись буддийскими монахами для церемониальных задач, но со временем превратились в излюбленное развлечение для детей и взрослых. Японский ребёнок получает этот подарок в канун Нового года. Сувенирные змеи украшены изображениями богов и популярных героев.
  • Традиционные куклы. Эти игрушки вырезаются из дерева и имеют множество разновидностей. Дарума, например, считается прототипом нашей Матрёшки. В Японии дети получают кукол в подарок регулярно и собирают целые коллекции. Традиционные куклы носят национальную одежду, изображая при этом гейш и самураев.

Что привезти для себя любимого

Тяжело давать советы по безделушкам «для себя». Вкусы у всех разные, поэтому мы просто поведаем о некоторых вещах, показавшихся нам занимательными.

  • Гравюры укиё-э. Три столетия назад «картины плывущего мира» были довольно популярны на островах. Мастера изображают на гравюрах:

    • известные места и пейзажи;
    • борцов сумо и знаменитых актёров.
  • Палочки для еды. Весьма распространённый сувенир, к тому же полезный с практической стороны — можно упражняться во владении палочками, готовясь к очередному визиту в Токио.
  • Бумажный фонарик. Делается эта прелесть из бумаги васа (о ней мы писали выше) и бамбуковой основы. Чаще всего фонарик имеет форму цилиндра, а бамбуковый каркас изгибается по спирали. Иероглиф на фонарике может означать место, в котором вы его добыли.
  • Тануки. Фигурка енотовидной собаки, фигурирующей в японском фольклоре. Тануки обманывают людей, расплачиваясь за товары листьями, похожими на деньги. Эти существа по своему желанию принимают разные обличья.
  • Кумадэ. Довольно странный подарок, который стоило бы вынести в следующий раздел. В эпоху Эдо этими бамбуковыми граблями собирали опавшие осенние листья. Впоследствии кумадэ превратились в магический амулет. Японцы верят, что этим предметом можно «сгребать» счастье, богатство и успех. Лучшие кумадэ продаются на фестивале Тори-но-ити.

Иностранцы с удовольствием покупают японские куклы ручной работы. Для их изготовления используются самые разные материалы, даже живые хризантемы. Каждый год, начиная с 1955 года, японское правительство награждает титулом «Живое национальное сокровище» лучших кукольных мастеров.

Виды церемоний в Японии

За многие столетия в Японии сложилось большое количество видов церемонии, однако среди них выделяются некоторые наиболее распространенные:

  1. Ночная церемония. Обычно начинается при восходе луны, в 22-23 часа вечера и продолжается до 4 утра.
  2. Чаепитие на восходе солнца. Проводят с 3-4 до 6 часов утра, идеально подходит в целях расслабления и медитации;
  3. Утренний ритуал. Чаще всего проходит летом, начинается в 5-6 часов утра, когда воздух еще прохладен и свеж.
  4. Послеобеденная церемония. Начинается в час дня после того, как всех участников угостили обедом.
  5. Вечерний ритуал. Проходит с 6 часов вечера и до самого захода солнца.
  6. Специальная чайная церемония. Проводится при праздновании каких-либо особенных событий.

Кроме вышеперечисленных, есть и другие церемонии, например, ритуал во время зимнего солнцестояния, или встреча чайного мастера со своими учениками.

В видео ролике, подробно расскажут, об Японской чайной церемонии, которая имеет строгие правила проведения и является неким обрядом.

https://youtube.com/watch?v=OBLodJjTz6c

Необычные традиции Японии

Среди необычных традиций Японии стоит выделить наиболее интересные. К ним относятся:

  1. Новый год на рассвете. Население страны не встречает Новый год так, как это делают европейцы или американцы. В новогоднюю ночь люди ложатся спать, а утром начинают встречать всей семьей рассвет.
  2. Не говорят слово »нет». В народе не принято отказывать человеку и произносить слово нет. Его заменяют другой вежливой фразой, стараются отойти от темы, чтобы не обидеть человека.
  3. Без анекдотов. У жителей Японии нет анекдотов, однако эти люди обладают интересным чувством юмора.
  4. Не забывают о визитной карточке. В стране Восходящего Солнца считается неприличным выходить из дома без визитной карточки. Ее носят повсеместно, даже в бассейн визитку берут с собой и помещают ее в водонепроницаемую сумочку.
  5. Момент вежливости. У японцев не принято пожимать руки друг другу при встрече. Вместо этого люди кланяются.
  6. Транспортные курьезы. В метро работают специалисты, которых называют запихивателями. Они заталкивают людей и утрамбовывают их в вагоны.
  7. Странности школьников. Девочкам не разрешается общаться с мальчиками до определенного возраста. Школьники не должны ходить в одиночку. Это считается аморальным поступком.
  8. Без адреса. Многие улицы в городах не имеют названий. Дома указываются описательно либо по номеру внутри квартала.
  9. Страх близнецов. В древности при рождении близнецов одного из них называли сыном демона. Поэтому на всякий случай избавлялись от обоих детей, а также их матери.
  10. Семейный бюджет. Всеми финансами семьи распоряжается женщина. Муж не имеет права даже спрашивать о деньгах, покупках.
  11. Правила антиэтикета. Во время приема пищи нужно чмокать, чавкать, но нельзя передвигать посуду, поедать надкушенные куски пирожного, протыкать палочками еду, а также пользоваться ложкой, наливать самому себе обед.

Не менее интересной традицией в Японии считается усыновление взрослых парней. Это связано с тем, что мать и отец желают передать дальше свою фамилию. Поэтому уместно усыновление мужа дочери.

Популярные материалы

Apple: история создания и успеха компании Эппл

Полная история создания и развития компании Apple. Узнайте подробно в чем секрет успеха Эппл и как ей удалось стать лидером рынка. Интересные факты, книги, фильмы

McDonald’s: история создания и успеха МакДональдс

Полная история создания и развития McDonald’s. Узнайте подробно в чем секрет успеха МакДональдс и как ей удалось стать лидером рынка. Интересные факты, книги и фильмы

Wildberries: история создания и успеха Вайлдберриз

Полная история появления и развития Вайлдберриз. Узнайте подробно в чем секрет успеха Wildberries. Интересные факты, книги и фильмы

Amazon: история создания и успеха Амазон

Полная история создания и развития Amazon. Узнайте подробно в чем секрет успеха Амазон и как ей удалось стать лидером рынка. Интересные факты, книги и фильмы

Vkontakte: история создания и успеха Вконтакте

Полная история создания и развития Vkontakte. Узнайте подробно в чем секрет успеха Вконтакте и как ему удалось стать лидером рынка. Интересные факты, книги и фильмы

Поделитесь в социальных сетях:FacebookXВКонтакте
Напишите комментарий