Верхняя одежда
Стилисты прогнозируют долгую актуальность бежевому тренчу, черной косухе и классическому прямому пальто. Лучше выбрать все элементы сразу, чтобы навсегда избавиться от вечной женской проблемы «мне нечего надеть».
Только представьте – история тренча берет свое начало в 1901 году, и с течением лет данная верхняя одежда только укрепляет свои позиции актуальности. Беспроигрышным решением является модель средней длины бежевого цвета – это классика, которая придает аутфиту особый лоск.
Самый универсальный и независящий от тенденций моды цвет пальто – это песочный или кэмел. Рекомендуем ориентироваться на крой халата, прямой силуэт и среднюю длину. Так вы точно не ошибетесь с выбором!
Мода на косухи не проходит с 1953 года, и, судя по всему, эта тенденция сохранится надолго.
Интересно! Вряд ли кто-то осмелится оспаривать универсальность косухи, ведь она действительно сочетается практически со всеми вещами. В последнее время самыми актуальными признаны образы, построенные на контрасте – грубость косухи и женственность платья.
Yeezy Season 3, 2016 год
Масштабный показ коллекции Канье Уэста состоялся в спортивном комплексе Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Арена была полностью заполнена — за происходящим наблюдали более 20 000 человек. Еще десятки миллионов смотрели шоу онлайн. Вместе с новой коллекцией Yeezy Season 3 Уэст представил свой новый альбом под названием «The Life of Pablo». Поклонники исполнителя, которым удалось приобрести билеты, терпеливо ждали, когда откроются двери, выстраиваясь в огромные очереди за несколько часов до начала.
Когда гости вошли в зал, модели стояли под бежевой парашютной тканью, а саму арену заполнял дым. Как только большинство людей расселись, свои места в третьем ряду стадиона заняло семейство Кардашьян в исключительно белых нарядах. Помимо них, мероприятие посетили такие представители модной индустрии, как Анна Винтур, Карли Клосс, Оливье Рустен, Карин Ройтфельд и сестры Джиджи и Белла Хадид. Затем появился Канье. К нему присоединились Трэвис Скотт, 2 Chainz, Pusha T и Tyga. Уэст взял микрофон, чтобы представить альбом с краткой преамбулой.
В середине первой песни полотно было убрано. На платформе появились белые и цветные модели, стоявшие по отдельности — мужчины с одной стороны, женщины с другой. Такое построение отсылало к фотографии Пола Лоу 1995 года, сделанной во время геноцида в Руанде, которая также была напечатана на пригласительных. Рэпер велел им «оставаться в образе» и «выражать гордость» без шепота, улыбки, танцев или зрительного контакта, однако он проявил снисходительность, разрешив им при необходимости присесть или даже прилечь, учитывая тот факт, что они должны были стоять более 90 минут.
Во время следующего трека к моделям присоединилась Наоми Кэмпбелл. После завершения презентации альбома Уэст поблагодарил поклонников за то, что они пришли, и adidas за оплату мероприятия. Позже он продемонстрировал трейлер видеоигры «Only One» о путешествии своей покойной матери в раю. В финале шоу, больше похожее на концерт, все превратилось в огромную вечеринку.
Балетки
Ах это сочетание комфорта и женственности. Каждой нравится чувствовать себя красивой и женственной, еще и успевать множество дел по работе, по дому, заниматься хобби и спортом.
Даже самые удобные туфли-лодочки на каблуке вряд ли позволят нам проходить на них весь день, переделать все дела, с комфортом водить машину и не почувствовать дискомфорт под вечер. Здесь стоит добавить и про спортивную обувь.
Кроссовки, которые считались исключительно спортивным атрибутом, теперь точно можно назвать классикой. Сочетание женственного платья или костюма и удобной обуви возможно с отсылкой к спорту или просто плоский ход, как у балеток, небольшой каблук – не менее прекрасная классика, чем лодочки с тонким и высоким каблуком.
Hermes Birkin
Сумка Hermes Birkin – это объект желания и абсолютный признак роскоши. Это статусная вещь, способная выгодно подчеркнуть любую одежду, которую вы носите, и очень тонко намекнуть окружающим, что вы в своей среде состоявшийся человек. Именно такие аксессуары, как Hermes Birkin, являются прямым доказательством вашей принадлежности к элите общества. Даже в ассортименте модного дома Hermes сумка Birkin стоит отдельным брендом. Эта вещь успела стать культовой за относительно короткий срок – первая Hermes Birkin была выпущена в 1984 году. С тех пор её популярность не угасает. Чтобы стать обладательницей данной сумки, недостаточно выложить несколько тысяч (а иногда – и десятков тысяч) долларов. В зависимости от сложности заказа вашу сумку нужно будет ждать от одного года до пяти лет.
У сумки Hermes Birkin, как у любой культовой вещи, имеется набор обязательных атрибутов: престиж, дороговизна, исключительное качество и собственная легенда. Вернее, есть несколько легенд появления Hermes Birkin. Одна из них гласит, что актриса (а также певица и модель) Джейн Биркин летела в самолёте рядом с тогдашним главой модного дома Hermes – Жаном Луи Дюма. Сумочка Джейн, которую она пыталась втиснуть в верхний локер, то и дело открывалась, и её содержимое сыпалось на мужчину. Тогда актриса пожаловалась, что никак не может подобрать удобную сумку. Глава Hermes пообещал Джейн Биркин, что сделает для неё такую сумку, с которой она не захочет расставаться, и назовёт сумку в её честь. Вторая легенда говорит, что Джейн Биркин сама набросала эскиз сумки, которые потом попали в руки Жана Луи Дюма.
На изготовление одного экземпляра Hermes Birkin уходит от 18 до 25 часов, мастера кропотливо делают на сумке около 3000 ручных швов. Используется специальный седельный шов, утопленный в кожу и имеющий особую форму «ёлочки». Это изобретение является ноу-хау модного дома Hermes и отличительно чертой оригинала Hermes Birkin. В качестве материала используется кожа особой выделки. Она нежная и мягкая, но при этом устойчива к появлению царапин, очень ноская и настолько эластичная, что если деформировать Hermes Birkin, она сразу же восстановит свою первоначальную форму. В основном сумки Hermes Birkin изготавливают из тонкой телячьей кожи, но есть варианты из кожи страуса, крокодила и других экзотических рептилий. Для изготовления металлической фурнитуры используются палладий или золото. Каждый замочек и ключ обладают своим номером. За одну неделю Hermes выпускает всего пять сумок, а спрос на них просто огромный.
Прекрасная натуральность
Материалы, созданные природой — гарант того, что интерьер выдержит проверку временем. Уникальный природный рисунок и тёплая фактура древесины, прожилки на натуральном камне, благородный блеск меди и латуни, обаяние рукотворной глиняной посуды и керамики — бессменные фавориты дизайнеров на все времена.
Как выбрать цветовую гамму для интерьера и не пожалеть
Даём 5 полезных рекомендаций, которые помогут сузить выбор цветовой палитры.
Конечно, в мире натуральных материалов тоже бывают свои хиты. Зелёный мрамор может на пару лет выбиться в списки горячих трендов, но его популярность не превращает белый мрамор в явление прошлого века. Проще говоря: благородная натуральная отделка всегда актуальна.
Шоу Issey Miyake Spring/Summer 1999
С 1997 года Иссей Мияке сосредотачивает свое внимание на исследованиях в области дизайна и технологий. Вместе с Дай Фудзиварой, его коллегой и инженером-конструктором, он впервые применил метод производства A-POC (A Piece Of Cloth или «кусок ткани»)
Концепция заключается в том, что из цельного полотна ткани, размеченного по лекалам с помощью компьютерной программы, создается свободно-трансформирующийся предмет одежды. Клиент сам становится творцом своих вещей наравне с дизайнером.
Впервые технологию A-POC, которая позднее стала частью выставки Музея современного искусства (MoMA), Мияке представил в 1999 году в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже. В финале своего весеннего шоу Issey Miyake модельер вывел на подиум 23 модели в одежде, изготовленной из одного рулона материала. Девушки выстроились в ряд в одинаковых коротких платьях ярко-красного цвета. Весенний показ и органические скульптурные творения Мияки оставили неизгладимый след в индустрии моды. Процесс, который он разработал, не только уменьшил потребность в ресурсах и рабочей силе, но также стал средством переработки нити.
Уличная мода осень 2021. Что будет модно носить осенью 2021
После относительного затишья, обуявшего мир моды на волне локдауна и изоляции, дизайнеры истосковались по ярким краскам, акцентным деталям, выразительным аксессуарам. Модные осенние образы в 2021 году впечатляют насыщенностью и выразительностью. Если для характеристики минувшего сезона лучше всего подходили слова «умеренность», «удобство» и «лаконичность», то для сегодняшней моды больше пойдут совершенно противоположные: «индивидуальность», «торжественность», «сложность».
Среди огромного количества принципиально новых трендов и всплывших из глубин истории хорошо забытых, но вновь актуальных идей, можно выделить общие черты, которые будут присущи той одежде, которую мы захотим покупать осенью.
Тренд на комфорт никуда не делся, но сегодня дизайнеры воспринимают его как нечто само собой разумеющееся и не ставят во главу угла. Удобная одежда может и должна быть стильной, эффектной и даже роскошной.
Внимание к деталям достигло апогея. В образе должна быть продумана каждая мелочь
Более того, именно на эти мелочи и может быть сделана главная ставка.
Тренд на игру фактур распространяется с огромной скоростью. Причем речь не только о контрасте «матовый-глянцевый», но и о сложном структурировании тканей: тиснении, буфах, складках, защипах.
Мода 90-х продолжает оказывать огромное влияние на нынешние тренды. Но наряду с ней незаметно в мир моды проникает дух 70-х, и мы уже видим первые плоды в виде вернувшегося клеша от колена и принтов в стиле хиппи. В дальнейшем это влияние будет еще более ощутимым, хотя о том, что 70-е потеснят 90-е в обозримом будущем, говорить рано.
И, пожалуй, главной отличительной чертой всего 2021-го и осени в частности можно назвать тяготение дизайнеров к ярким краскам. Спокойная бежевая гамма, при всех своих достоинствах, универсальности и практичности, примелькалась и утомила. На смену ей приходят яркие краски цветов и фруктов, природная цветовая гамма, благородные оттенки акварели и пастели.
Принты: клетка, полоска, горох, цветы
Вечные и классические, используются в любых вариациях и цветовых сочетаниях. Миксуются между собой, дополняют другие принты и монохром.
Дизайнеры играют с масштабом, цветовой гаммой, техникой исполнения, видоизменяют эти принты из сезона в сезон. Но они остаются и становятся базой нашего гардероба.
У кого нет полосатой футболки или водолазки, тельняшки? И кто каждую весну тянется к цветочному принту?
Возьмите журналы мод разных лет за март-апрель и без хитрой аналитики увидите, как лепестки и листья каждую весну неизменно расцветают на глянцевых страницах. То крупнее, то мельче, а на другой сезон мягче, а то контрастнее… но это уже детали.
Теперь, когда стираются строгие границы и сезонность в коллекциях, будьте уверены, они с нами останутся на весь год. Выбирайте, не бойтесь миксовать и помните, что все хорошо в меру. А если и перебарщивать, то с художественным вдохновением.
Обувь
Белые кроссовки
Белые кроссовки заслуженно попадут в список базового гардероба, если на них отсутствуют логотипы, декор и принты, а присутствует небольшой подъем. Стилистический потенциал такой обуви поистине безграничен. Ее можно гармонично сочетать не только с брюками и джинсами, но и с романтическими платьями и юбками.
Интересно: Детали, которые сделают образ стильным
Лодочки
Вычислить универсальные лодочки, неуязвимы перед модой можно по-черному или бежевому цвету, острому носу и тонкому невысокому каблуку. Чтобы носить их и с плотными черными колготками, выбирайте темные туфли из замшевой фактуры – они выглядят максимально изысканно. Радует и тот факт, что такая обувь уместна в деловом, романтичном, повседневном и светском образе.
Загрузка …
Эта фото-подборка показала вам основные базовые вещи, которые никогда не выйдут из моды. Именно эта основа гардероба поможет вам всегда выглядеть на все сто, независимо от современных тенденций.
Приоритетная функциональность
Чтобы интерьер не проиграл схватку со временем, на первом месте должна стоять функция предмета, а не его форма. Если мебель функциональная, удобная, лаконичная — она будет выглядеть актуально всегда. Именно эти качества присущи шедеврам мирового промышленного дизайна, которые выглядят так, будто были спроектированы вчера, хотя некоторые ушли в производство больше ста лет назад.
Модные мебельные формы, например актуальные сейчас диваны-полумесяцы, будут уходить и возвращаться в моду. Универсальные мебельные объекты — неподвластны изменчивым тенденциям.
Дизайн малогабаритной квартиры-студии
Популярный формат современного жилья – квартиры-студии. Малые размеры диктуют необходимость предельной функциональности каждого метра площади. Как сделать компактность не только удобной, но и красивой? Расскажем об основных принципах дизайна малогабаритной квартиры-студии.
Вышеперечисленные советы можно свести к тезису: чем больше вас в интерьере, тем меньше у него шанс оказаться устаревшим через несколько лет.
Chanel 2.55
Название сумки объясняется просто – Коко Шанель назвала её в честь даты, когда эта сумочка была изобретена – 2 февраля 1955 года – 2.55. Эта классическая стёганая сумочка Chanel, придуманная более пятидесяти лет назад, абсолютно не потеряла своей популярности даже спустя полвека, а наоборот – только укрепила свой статус. На сегодняшний день Chanel 2.55 – не только синоним статусности, высокого социального положения, успеха и признания, но и выгодная инвестиция в гардероб, потому что эта вещь вне времени, она будет служить вам очень долго и никогда не выйдет из моды. Вполне возможно даже, что много лет спустя ваша внучка с трепетом покажет своим подругам сумочку Chanel 2.55, доставшуюся ей от бабушки.
Шоу Alexander McQueen Spring/Summer 1999 RTW
Вспоминая культовые шоу, нельзя не упомянуть показ весенней коллекции Alexander McQueen, который проходил в заброшенном лондонском автовокзале. Это была большая коллекция, с множеством последовательных переходов элегантного покроя и гофрированного романтического кружева. В первом ряду не было знаменитостей. История гласит, что Александр Маккуин и его команда слишком усердно работали над своим шоу, чтобы сосредоточиться на каком-либо известном госте, который к тому же мог своим присутствием отвлечь публику от главного события.
Тринадцатое по счету шоу дизайнера с символичным названием «No. 13» держало зрителей в напряжении до самого конца. В центре помещения с деревянным покрытием были установлены две машины, взятые напрокат с итальянского завода по производству автомобилей. Модели обходили металлические приборы стороной, пока на импровизированном подиуме не появилась бывшая балерина и модель Шалом Харлоу, одетая в пышное белое платье-трапецию. Девушка встала между ними на специальный вращающийся круглый выступ, и тогда запрограммированные на определенные движения роботы включились, рисуя черные и неоново-желтые орнаменты поверх ее наряда.
«Сначала механические роботы двигались медленно, будто просыпались после длительного сна. И когда они пришли в сознание, они поняли, что рядом с ними было другое существо, и это была я. В какой-то момент любопытство сменилось агрессией, и они стали распылять краску, создавая футуристические узоры на этом простом платье. Когда роботы остановились, как бы отступив, я, пошатываясь, подошла к публике с полной самоотдачей», — рассказала Харлоу. Модель также сравнила представление с половым актом: «В некотором роде это стало похоже на агрессивный сексуальный опыт. Это акт насилия, хаоса и капитуляции. Мы не обсуждали с Александром конкретные детали этого момента его шоу. Мне нравится мысль, что он не хотел вмешиваться, позволяя мне испытать самый искренний, спонтанный опыт».
Маккуин позже сказал, что он был вдохновлен инсталляцией художника Ребекки Хорн 1991 года «Высокая Луна», в которой две подвешенные винтовки стреляли друг в друга кроваво-красной краской, и хотел показать, что индустрия моды превратилась в бездушного робота.
Жакет Chanel
Среди наследия модного дома Chanel есть много вещей, которые уже давно получили статус культовых: стёганая сумочка Chanel 2.55, маленькое чёрное платье, духи Chanel №5, и, несомненно, легендарный твидовый жакет.
В 1936 году Коко Шанель представила мировому сообществу костюм, состоящий из жакета и юбки. Твид для пошива костюма изготавливался на фабриках герцога Вестминстерского. Отделка костюма состояла из дорогого натурального меха.
В результате мирового кризиса поменялось многое, в том числе и мода. В 1938 году Коко Шанель презентовала усовершенствованную модель костюма, без меха, с более коротким приталенным жакетом, с чёткой линией плеч. Контрастная отделка плетёным кантом была использована в 1955 году.
Технология изготовления жакета Chanel не меняется вот уже более полувека: отсутствие лацканов, однобортная застёжка, два или четыре кармана. Новые модели разрабатываются ведущими парижскими мастерами. Окантовку делают из специальных шерстяных ниток по винтажным лекалам. В оторочке используют античные узоры. Большинство моделей декорировано золотой цепочкой вдоль внутренних швов, которая предназначена для того, чтобы держать форму жакета. В качестве фурнитуры используются особенные пуговицы с логотипом бренда.
Шоу Fendi Spring/Summer 2008
В октябре 2007 года, после более чем 12 месяцев тщательного планирования и переговоров с правительством КНДР, дизайнер Карл Лагерфельд представил коллекцию Fendi на Великой Китайской стене. Культовый памятник архитектуры стал самым длинным в истории моды подиумом длиною в 1500 миль (около 2500 км). Все это обошлось роскошному Модному дому в 10 миллионов долларов.
Шоу началось на закате. В течение получаса 88 моделей по очереди выходили из сторожевой башни на импровизированный подиум, который был освещен прожекторами, установленными на столбах с гигантским двойным логотипом F. На показе были представлены эксклюзивные наряды, разработанные специально для этого события, а также избранные образы из коллекции Fendi Spring/Summer 2008 RTW.
Лагерфельд всегда был одним из тех, кто сочетал в своих проектах элементы разных культур, и шоу на Великой Китайской стене стало лучшим тому подтверждением.
Базовые вещи
Прямые джинсы
Если вы хотите выглядеть модно вне зависимости от мимолетных трендов, делайте ставку на классические прямые джинсы со средней или чуть завышенной посадкой. Мода на обязательную составляющую женского гардероба – джинсы – весьма переменчива. Если недавно все с ума сходили по скинни, сейчас зауженный фасон уступил место более свободным фасонам. Но такая судьба точно не ждет базовые прямые джинсы.
Интересно: Удачные осенние образы с юбкой миди
Гордое звание базовой вещи такие джинсы будут иметь только при отсутствии потертостей, декора и укороченной длины. Идеальный цвет с отменной универсальностью – это темно-синий.
Мы не преувеличим важность фасона, сказав, что такие джинсы можно миксовать буквально с чем угодно. Они легко станут основой любого стильного лука – от романтического или делового до спортивного или кантри
Кроме того, базовые прямые джинсы никогда вам не наскучат. Экспериментируя с различными ремнями, обувью и вариантами верха вы сможете составлять свежие образы хоть каждый день.
Интересно! Деним прекрасно молодит, поэтому стилисты рекомендуют не отказываться от джинсов и женщинам старше 50 лет.
Брюки
В вашем гардеробе всегда будет чего-то не хватать без базовых брюк с завышенной талией и прямым кроем.
Вы можете выбрать модель со стрелками и защипами, которая стройнит и отлично подходит для полных женщин.
Этот список был бы не полным и без юбки-карандаш!
Тельняшка
При выборе базовых вещей лучше придерживаться полуприлегающего кроя. Обтягивающий и оверсайз фасоны больше подвержены влиянию модных тенденций.
Так и в случае с тельняшкой –выбрав чуть свободный силуэт, вы будете уверены в его универсальности и непоколебимости перед модой.
Свитер
Теплые уютные свитера также торжественно обещают, что не выйдут из моды. Это незаменимая вещь, которая всегда выручает в прохладную погоду. Советуем сочетать свитера с джинсами и брюками. Идеальными компаньонами для них также являются различные юбки и даже платья. Сейчас актуально заправлять свитера, чтобы акцентировать талию.
Наличие принта на базовом свитере – это спорный вопрос. Стилисты рекомендуют придерживаться универсальных расцветок – черного, белого, бежевого и серого. Но если вы уверены в лаконичности принта, можете сделать выбор в его пользу.
Белая футболка
Прямая белая футболка с полусвободным силуэтом – вещь поистине универсальная и всегда модная. Именно она призвана приглушить яркость активных принтов и кричащих расцветок. Белая футболка всегда выручит, когда есть вещь, которую не с чем сочетать.
Базовая вещь априори должна обладать безукоризненным качеством. Лучше положиться на плотный хлопок, чистый цвет и непросвечивающую фактуру.
Белая рубашка
Как думаете, существует ли вещь, подходящая каждой женщине вне зависимости от типа телосложения, образа жизни, возраста и стиля? Именно так можно описать классическую белую рубашку.
Есть несколько рекомендаций о том, как не ошибиться в выборе этой модной базовой вещи.
- Лучше предпочесть мягкий воротник. Жесткая деталь выглядит слишком строго и мужеподобно.
- 100% хлопок считается идеальным выбором материала.
- Приветствуется полусвободный крой, который напоминает мужской. Можно один раз сшить белую рубашку на заказ и потом много лет радоваться этой практичной инвестиции.
- Вещь будет выглядеть дорого, если ее украшают идеально прямые швы и качественные пуговицы из хорошего пластика или перламутра.
С таким верхом можно составлять демократичные и статусные образы. Сегодня не рекомендуется комбинировать белую рубашку с балетками – они упрощают ее стиль.
Интересно: Как выбрать платье-футляр для полных женщин
Гораздо выигрышней будет смотреться комбинация со стильными сапогами, ботильонами или мюли.
Платье New Look
Платье самого женственного силуэта также не планирует выходить из моды. Подберите комфортную для вас длину, расцветку и крой легендарного силуэта, и вы всегда будете знать, что надеть, когда захочется выглядеть особенно изысканно и воздушно.
Черное платье-футляр
Современные женщины бесконечно благодарны Коко Шанель за ее великое изобретение –маленькое черное платье.
Для базового гардероба лучше выбирать модель футляр, которая сидит по фигуре. В зависимости от аксессуаров это платье можно подстроить под любой образ.
Водолазка
Еще одна составляющая базового женского гардероба, которая не подводит в своей актуальности и универсальности. Конечно, всегда можно выбрать базовую расцветку водолазки – бежевую, белую или черную.
Но даже если вы подберете любимый более яркий цвет, он не должен залежатся в шкафу. Водолазка особенно выручает в холодный сезон, когда требуется создание дополнительного утепляющего слоя.
Статьи по теме
15.02.2023
Стиль шейкер в интерьере: эстетика функциональности
Откуда растут корни этого неустаревающего интерьерного стиля, какими характерными чертами он обладает, и почему никогда не потеряет актуальности? Рассказываем.
04.02.2023
7 устаревших решений для кухни и чем их заменить
Времена меняются и кухни вместе с ними. Какие решения на кухне уже считаются устаревшими и какие актуальные альтернативы предлагает современный дизайн интерьера? Рассказываем.
01.02.2023
Модные цвета в интерьере 2023: разбираемся в новых трендах
Стены краснеют, дизайнеры вдохновляются восточными пряностями, антистрессовые природные палитры остаются в тренде, а пастельные тона возвращаются в моду. Представляем самые модные цвета 2023 года.
22.01.2023
Интерьер для удалёнки: 5 советов тем, кто работает из дома
Для кого-то удалённая работа стала испытанием на прочность, но нашлись и те, кто вкусив радости удалёнки, не пожелал возвращаться к прошлой жизни.
Шоу Viktor & Rolf Fall/Winter 1999 Couture
Коллекции Viktor & Rolf основаны скорее на идеях, чем на современных тенденциях. Каждый сезон бренд демонстрирует свои работы в Париже, устраивая перформанс или театральное зрелище. В своем осенне-зимнем шоу, получившем название «Russian Doll» («Матрешка»), Виктор Хорстинг и Рольф Снорен исследовали такие концепции, как жилье и социальный класс. Здесь не было традиционного дефиле с моделями, идущими по подиуму в определенном направлении. Вместо этого модельеры сами приняли участие в презентации, одевая модель Мэгги Райзер, стоявшую на вращающейся платформе, во все новые и новые наряды. Первым из десяти предметов было скромное мини-платье из мешковины. С добавлением следующего слоя — платья с цветочными принтами и кристаллами Swarovski — образ стал величественнее. Поверх него было наложено блестящее скульптурное пальто с квадратными плечами и короткими рукавами. Завершающим аккордом был гигантский твидовый плащ, украшенный розой на правой стороне.
«Матрешка заставляет нас продолжать открывать ее в надежде, что в глубине нее кроется нечто большее, чем просто миниатюрная кукла», — объясняли дизайнеры свое решение.
Экспериментальное шоу длилось около шестнадцати минут. Мэгги Райзер продолжала кружиться до тех пор, пока кутюрье складывали вокруг нее боа из цветов, превращая все в произведение искусства.
Плиссе
Как способ обработки ткани эта техника была найдена еще у древних цивилизаций, затем у греков и викингов, а в начале ХХ века дизайнер одежды из Испании Мариано Фортуни (Mariano Fortuny) запатентовал свой способ плиссировки шелка.
Спустя время его идея была принята и с середины прошлого века плиссировочные прессы используются в промышленных масштабах. Подхватывает волну популярности в 80-е годы японский дизайнер Иссеи Мияке (Issey Miyake) и его технология Pleats Please.
Плиссе и гофре как вид отделки с нами остались навсегда и будут совершенствоваться лишь методы их производства.
Снова победила красота в сочетании с удобством – заплиссированная одежда прекрасно сохраняет складки, вещи не нужно гладить, можно подвергать машинной стирке и удобно брать с собой в путешествия.
Бессмертное искусство
Популярное изображения листьев монстеры на текстиле и постерах может выйти из моды, но авторский арт-объект — нет. Искусство вечно. Тот факт, что картины, нарисованные в другом веке, всё ещё актуально смотрятся в современных интерьерах — тому подтверждение.
И речь идёт не только о репродукциях мировых шедевров или академической живописи. Картины, скульптуры и прочие проявления таланта современных художников (в том числе авангардных и никому не известных) — это тоже верный шаг в направлении индивидуализации пространства и его независимости от изменчивой моды. «Живая» картина всегда лучше постера из масс-маркета.
Дизайнерские туфли-лодочки Christian Louboutin
Обувь является не только важным элементом общего имиджа и статуса человека, она несёт ответственность в создании первого впечатления о нём
И совершенно не важно, проходит деловая встреча или личная. Большинство людей бросают первый взгляд на именно на обувь, поэтому хорошая обувь всегда будет выгодной инвестицией в гардероб
Туфли-лодочки – это классика женской обуви, они являются обязательным атрибутом в каждом гардеробе. Классические лодочки должны быть сделаны из дорогой кожи высокого качества, потому что они прослужат вам не один сезон. Лодочки универсальны, их можно носить куда угодно и с чем угодно. Они идеально вписываются в любой образ и всегда смотрятся модно и актуально.
Christian Louboutin уже много лет является дизайнером, создающим обувь-мечту женщин всего мира, он занимает лидирующую позицию в тройке производителей обуви класса люкс, куда, помимо него, входят Jimmy Choo и Manolo Blahnik. Институт роскоши – Luxury Institute – представил рейтинг, в котором, Christian Louboutin назван самым востребованным обувным дизайнером. Стоимость одной пары туфель Christian Louboutin колеблется от 400$ до 6000$, это учитывая, что за последние десять лет цена на его обувь сократилась вдвое.
Модель туфлей Christian Louboutin Pigalle требует отдельного рассмотрения. Это классические лодочки с узким аккуратным носиком, лаконичные и стильные, с глубоким вырезом, немного обнажающим пальцы, имеющие каблук 12 см. Именно Christian Louboutin Pigalle признаны самой сексуальной женской обувь в мире. Элегантная колодка, тонкий каблук-шпилька и алая подошва подчёркивают красоту женских ног и делают лодочки Christian Louboutin Pigalle главными бестселлерами бренда.
Будут в моде еще долго. 8 стильных вещей, которые будут в моде ещё долго
Самое интересное об искусстве быть женщиной На нашей Facebook-странице Мода&Стиль вы найдете экспертные советы по последним трендам, научитесь отличать устаревшую и безвкусную одежду от актуальной, а также подбирать любую вещь по фигуре. Обзор брендовых коллекций и модных образов – все, чтобы вы не совершали модных ошибок и удивляли своим вкусом. Подпишитесь !
Мода меняется очень быстро, и то, что было в моде ещё вчера, сегодня с лёгкостью может из неё выйти. Разумеется, всегда быть в тренде — мероприятие затруднительное и довольно накладное.
Но те, кто действительно разбирается в моде, знают, что для того, чтобы всегда выглядеть модно и стильно, необязательно скупать все тренды, как только они появляются на подиумах.
Сегодня мы расскажем о вещах, которые остаются актуальными всегда и отлично сочетаются с любыми модными новинками.
Синее платье
Насыщенный и глубокий, синий цвет заметно оживляет образ и освежает вашу внешность. При этом он достаточно сдержан, чтобы платье синего цвета можно было вписать даже в деловой гардероб (при отсутствии строгого дресс-кода). Обязательно обзаведитесь хотя бы одним платьем синего цвета — оно останется в моде очень надолго.
Цветочный принт
Этот принт универсален — он может быть лаконичным, женственным, романтичным, а может — очень ярким и дерзким. Всё дело в том, как его сочетать. Носить платье или блузки с цветочным принтом можно как с изящными туфлями и ботильонами на каблуках, так и в сочетании с косухой и грубыми ботинками и сапогами.
Вещи в горошек
Горох — это практичный, милый и озорной принт, который уместен в образах для любого сезона. Он хорошо смотрится как на платьях, так и на тёплых трикотажных кофтах, свитерах и даже юбках.
Принт Color block
Колор-блок — очень практичное сочетание нескольких цветов в одной вещи, которое делает её намного более интересной, но при этом не вызывающей, что позволяет носить такие вещи даже самым консервативным модницам. Главный нюанс — нужно помнить о том, что этот принт самодостаточен и должен стать главной деталью вашего образа.
Вещи с абстрактным принтом
Если колор-блок кажется вам недостаточно интересным, обратите внимание на более сложные вещи с абстрактным принтом. Вещи с таким рисунком всегда привлекают внимание и очень стильно смотрятся в сочетании с любой одеждой и обувью — как и колор-блок, абстрактный принт стремится стать главным акцентом комплекта
Однотонное платье
Платье одного насыщенного цвета — универсальный вариант для любого сезона, который просто обязательно будет актуальным. Оно отлично смотрится как само по себе, так и в сочетании с куртками, пальто, пуховиками, свитерами и кардиганами, а обувь и аксессуары к нему можно подобрать в зависимости от того, в каком стиле образ вы хотите создать.
Серые вещи
Платья, юбки, футболки и водолазки серого цвета есть в гардеробе почти каждой из нас. Они станут дополнением образа, состоящего из вещей с любым принтом и любого цвета, но лучше всего смотрятся в сочетании близких по оттенку вещей. Серый тотал-лук — очень стильное решение, которое всегда будет в моде.
Чёрные вещи
Вещи чёрного цвета — это классика базового гардероба, без которых нам совершенно точно никак не обойтись. В этом цвете отлично смотрится всё — джинсы, юбки, аксессуары и верхняя одежда. Но главная деталь любого гардероба, которая выручит нас в любой ситуации — это, несомненно, маленькое (или не маленькое) чёрное платье.
Составляя гардероб на все времена, помните — нужно выбирать такие вещи, которые вам идут, подчёркивают вашу фигуру и, конечно, отличаются высоким качеством — только в этом случае они будут служить вам долго и верно.
Шоу Yves Saint Laurent на футбольном стадионе, 1998 год
12 июля 1998 года Ив Сен-Лоран устроил легендарный показ с участием 300 моделей, которые дефилировали на стадионе «Стад де Франс» во время финала Чемпионата мира по футболу. Под произведение «Болеро» композитора Мориса Равеля парни и девушки демонстрировали одежду, созданную дизайнером за 40 лет существования именного бренда Yves Saint Laurent.
В проведении показа, который продолжался 15 минут, приняло участие 900 человек, включая 70 парикмахеров и визажистов, 130 костюмеров и 200 техников. Кроме того, было создано специальное покрытие с изображением голубого неба, сохраняющее газон в целостности. В конце мероприятия модели выстроились вокруг красной ленты таким образом, что с высоты читалась монограмма Модного дома, состоящая из трех французских букв YSL. Сам Сен-Лоран наблюдал за происходящим из вип-ложи в компании партнера по бизнесу и жизни Пьера Берже, а также актрисы Изабель Юппер.
Шоу не только вошло в историю моды как событие, за которым в прямом эфире наблюдало более полутора миллиарда зрителей, но также ознаменовало собой обряд посвящения во французскую моду. В то время дизайнеры боялись, что если они покажут свои работы по телевизору, то их могут украсть. Однако президент Федерации модельеров Франции Жак Муклие, выступавший за глобализацию французской моды, понимал, что такой подход давно устарел, и поддержал идею этого показа.
Сразу после презентации выступил Рики Мартин. Потом был перерыв, а затем — игра, которая завершилась победой Франции над Бразилией со счетом 3:0.
Аксессуары
При выборе аксессуаров разумно инвестировать в качество и универсальность. Чтобы помочь нашим читательницам, мы подобрали несколько практичных деталей, которые всегда будут в тренде.
Ремень
Базовый гардероб, которому нипочем капризы моды, непременно будет включать 2 ремня: коричневый и черный. Приветствуется средняя толщина, матовая фактура, плоская лаконичная пряжка.
Наручные часы
При выборе наручных часов ориентируйтесь на классический дизайн и нейтральную расцветку. Такая модель удачно впишется в любой лук и никогда не выйдет из моды.
Пусеты
Жемчужные серьги-пусеты должны быть в шкатулке каждой женщины. Их стоит доставать при желании добавить образу лоска и нотку шика.
